पिछले कुछ वर्षों में कोरियाई फैशन दक्षिण कोरिया से कहीं अधिक लोकप्रिय हो गया है। ऐसी सफलता का रहस्य क्या है? कोरियाई कपड़े इतने व्यापक क्यों हो गए और जाने-माने फ्रांसीसी और इतालवी ब्रांडों के साथ नए फैशन रुझानों को निर्देशित करना शुरू कर दिया? हम इस सब के बारे में लेख में बाद में बात करेंगे।
सफलता की शुरुआत
कोरियाई फैशन को विशेष सरकारी समर्थन प्राप्त है। यह सब 1960 में शुरू हुआ, जब सियोल (गणतंत्र की राजधानी) में कपड़े के कारखाने खुलने लगे ताकि नए रोजगार पैदा हों और अर्थव्यवस्था को मजबूत किया जा सके। बहुत जल्दी, कोरियाई कपड़े पूरी दुनिया में बिकने लगे, और इसके डिजाइनरों और शिल्पकारों ने व्यापक ज्ञान प्राप्त किया कि लोग क्या पहनना चाहते हैं और अपनी फैशन की जरूरतों को सर्वोत्तम तरीके से कैसे पूरा करें।
के-पॉप पॉप संस्कृति ने फैशन विस्तार के लिए एक शक्तिशाली प्रोत्साहन के रूप में कार्य किया है। कोरियाई गायक पहले एशिया और फिर दुनिया भर में प्रसिद्ध हुए और उनके प्रशंसकों ने उनकी मूर्तियों की शैली को अपनाना शुरू कर दिया। बिग बैंग के प्रमुख गायक क्वोन जी यंग (मंच का नाम जी-ड्रैगन) को प्रशंसकों की तरह एक नए संगठन में कैमरे पर दिखाने के लिए बस इतना करना हैइसे अलमारियों से हटा दें।
विकास की शर्तें
राज्य ने जल्दी ही महसूस किया कि न केवल सैमसंग, एलजी और हुंडई कारें, बल्कि के-पॉप संगीत, के-ड्रामा श्रृंखला और फैशन के कपड़े दुनिया में सबसे प्रसिद्ध कोरियाई "वस्तुओं" में से कुछ हैं। और यह कि उनके विकास का अर्थव्यवस्था और देश की छवि पर सकारात्मक प्रभाव पड़ता है। इसलिए, यह पूंजी निवेश पर कंजूसी नहीं करता है।
इस प्रकार, सियोल फैशन वीक शो, जो फैशन की दुनिया में सबसे महत्वपूर्ण घटनाओं में से एक बन गया है, ज्यादातर सियोल सिटी काउंसिल द्वारा वित्त पोषित किया जाता है, जिससे न केवल बड़े-बड़े शो में भाग लेना संभव हो जाता है- नाम ब्रांड, लेकिन अल्पज्ञात नवागंतुकों के लिए भी जो सार्वजनिक निवेश पर भरोसा कर सकते हैं।
लोकतांत्रिक समाज, बड़ी आबादी, विकसित पॉप संस्कृति, लंबी अवधि की सिलाई परंपरा, बड़ी संख्या में कारखाने, आधुनिक प्रबंधन और विपणन, उच्च स्तर की शिक्षा, चीनी और अंग्रेजी में धाराप्रवाह कर्मचारी, इसमें कोई आश्चर्य की बात नहीं है कोरियाई फैशन तेज गति से विकसित हो रहा है।
मास्टरमाइंड
लेकिन यह कहना पूरी तरह से सही नहीं होगा कि बिल्कुल सभी ब्रांड अपने खुद के अनूठे उत्पाद बनाते और बेचते हैं। कोरियाई शैली ने जापानी शैली से बहुत कुछ उधार लिया है, जो अपनी गुणवत्ता, मौलिकता, व्यक्तिवाद और भविष्यवाणी करने की क्षमता के लिए प्रसिद्ध हो गया है कि कल क्या फैशनेबल होगा। लेकिन केवल उगते सूरज की भूमि के कपड़े बहुत महंगे हैं, और एक नौसिखिया डिजाइनर के लिए टोक्यो फैशन वीक में तोड़ना बहुत मुश्किल है।
ए ऑनकोरिया से माल, कीमतें बहुत अधिक लोकतांत्रिक हैं, इसका वर्गीकरण बहुत जल्दी अपडेट किया जाता है। इससे आप अपने बटुए को अधिक नुकसान पहुंचाए बिना नए रुझानों का पालन कर सकते हैं और अक्सर अपनी शैली बदल सकते हैं।
धूर्त मार्केटिंग
कोरियाई फैशन कोई कला नहीं है, बल्कि सबसे बढ़कर एक व्यवसाय है। कई ब्रांड इस दृष्टिकोण का पालन करते हैं। शायद इसीलिए कोरिया में बिक्री तकनीक अभूतपूर्व ऊंचाइयों पर पहुंच गई है। उदाहरण के लिए, मध्यम वर्ग के ब्रांड Cres E Dim का अपना सहायक ब्रांड Dim E Cres है, जो अपने मॉडल को दोहराता है, लेकिन सस्ती सामग्री के साथ, जिससे खरीदारों के कम संपन्न वर्ग तक पहुँचता है। इसके अलावा, अधिक किफायती कपड़ों की बिक्री से होने वाली आय अक्सर महंगी वस्तुओं की बिक्री से होने वाली आय से अधिक होती है। यह क्रेस ई डिम के प्रमुख डिजाइनर किम होंग बाम को अपने रनवे के लिए अभिनव, प्रयोगात्मक डिजाइन बनाने की अनुमति देता है जो खरीदारों द्वारा गर्मजोशी से प्राप्त किए जाते हैं और चक्र फिर से दोहराता है।
परस्पर लाभकारी सहअस्तित्व
कोरिया में फैशन और शो व्यवसाय का सहजीवन और भी अधिक उत्सुक घटना है। डिजाइनर अपने संग्रह से युवा लेकिन उभरते गायकों और अभिनेताओं को आइटम दान करते हैं। यदि वे व्यापक पहचान प्राप्त करने का प्रबंधन करते हैं, तो वे न केवल ब्रांड के लिए चलने वाले विज्ञापन बन जाते हैं, बल्कि फैशन शो और अन्य प्रकार के सहयोग में भाग लेने के लिए स्वेच्छा से सहमत होते हैं।
संगीत कंपनियां मॉडलिंग व्यवसाय में सक्रिय रूप से शामिल हैं। उदाहरण के लिए, YG एंटरटेनमेंट (बिग बैंग, विनर, 2NE1 और सिंगर Psy जैसे समूहों को बढ़ावा देने वाला संगठन) K-Plus Models, क्लोदिंग ब्रांड Nonagon और कॉस्मेटिक्स ब्रांड Moonshot का मालिक है।यह अनुमान लगाना मुश्किल नहीं है कि सबसे पहले कौन अपने उत्पादों का विज्ञापन करेगा। कई मायनों में, यही वह सिद्धांत है जिसके द्वारा कोरियाई फैशन रहता है। सितारों द्वारा विज्ञापित कपड़े, सौंदर्य प्रसाधन, सहायक उपकरण, देखभाल उत्पाद - यह सब और बहुत कुछ बेस्टसेलर बन जाता है।
व्यावहारिक दृष्टिकोण
कोरियाई डिजाइनर केवल सबसे आशाजनक रुझानों का पालन करते हैं, अपने स्वयं के नए विचार लाते हैं, लेकिन साथ ही साथ पूरी तरह से जमीन से जुड़े रहते हैं। दुनिया के फैशन के दिग्गज जो फ्रिली आउटफिट अपने शो में दिखाना पसंद करते हैं, वे कला का एक काम है, लेकिन सामान्य जीवन में कोई भी उन्हें नहीं पहनेगा, जिसका अर्थ है कि वे नहीं खरीदेंगे। आकर्षक उपस्थिति और व्यावहारिकता का संयोजन कोरियाई शैली के मुख्य लाभों में से एक है और इसकी लोकप्रियता का रहस्य है।
